戲劇文學(xué)，從黑色喜劇到活潑的土著戲劇，包括湯普森海威 (Tompson Highway) 、安娜——瑪麗麥克唐納 (Anne-Marie MacDonald) 、斯凱吉爾伯特 (Sky Gilbert) 、羅伯特勒帕熱 (Robert Lepage) 、瓊麥克勞德 (Joan McLeod) 和布拉德弗雷澤 (Brad Fraser) 的作品。首要的一點，它反映了加拿大的文化和目前正承受的壓力。
　　8.視覺藝術(shù)
　　從科內(nèi)留斯克里格霍夫 (Cornelius Krieghoff) 的風(fēng)景畫和泰奧菲勒阿梅爾 (Theophile Hamel) 的肖像畫 (他們的作品開加拿大藝術(shù)傳統(tǒng)的先河) 到邁克爾?斯諾 (Michael Snow) 的多學(xué)科著作，加拿大的視覺藝術(shù)經(jīng)歷了眾多蛻變，而這些變化反過來證明了加拿大整個社會經(jīng)歷的變革。
　　1948年，法裔加拿大人保羅——埃米爾博爾迪阿 (Paul-Emile Borduas) 在介紹他的環(huán)球拒絕書時宣布："留出魔力的空間、希望的空間、想象的空間。"這個由14名藝術(shù)家簽名的宣言呼吁放棄學(xué)院風(fēng)氣、迎接社會新秩序的來臨；博爾迪阿和他的團體--"自動主義畫家"--提倡非寫實派藝術(shù)。
　　在二十世紀(jì)六十年代，加拿大藝術(shù)家吉多莫利納里 (Guido Molinari) 、伊夫戈謝 (Yves Gaucher) 和克洛德圖西尼昂 (Claude Tousignant) 開創(chuàng)了另一種風(fēng)格，這種風(fēng)格傾向于幾何圖形式抽象作品。喬克麥克唐納 (Jock MacDonald) 、雅克布什 (Jack Bush) 、威廉羅納德 (William Ronald) 和另外八位抽象派畫家在多倫多組成了"十一名畫家"。在本世紀(jì)初，"七人組"以自然為主題，在畫布上竭力表現(xiàn)加拿大風(fēng)景的廣闊和宏偉。
　　最近，像佩特森尤恩 (Paterson Ewen) 、"一般理念" (General Idea) 和杰夫沃爾 (Jeff Wall) 等藝術(shù)家已使加拿大藝術(shù)引起國際關(guān)注。這些藝術(shù)家用各種現(xiàn)代手法，如電子技術(shù)和影象技術(shù)，傳播他們的思想。今天，像熱納維耶夫卡迪厄 (Genevieve Cadieux) 、梅爾文查尼 (Melvin charney) 、斯坦道格拉斯 (Stan Douglas) 和亞娜斯捷爾巴克 (Jana Sterbak) 等加拿大藝術(shù)家正在開拓新的道路，他們在藝術(shù)上提倡新的繪畫語言。
　　9.電影
　　近年來，加拿大的電影出產(chǎn)了一些非常深刻的作品，其質(zhì)量、普遍性和貼近現(xiàn)實已引起評論家的注意,影制作人大衛(wèi)克羅嫩貝格 (David Cronenberg) 的《無遮欄的午餐》、德尼斯阿坎 (Denys Arcand) 的《美帝國的衰落》和《蒙特利爾的耶穌》、萊亞普爾 (Lea Pool) 的《安妮特瑞斯特》和讓——克洛德洛宗 (Jean-Claude Lauzon) 的《萊奧羅》和《深夜動物園》已贏得國際聲譽。
　　近期獲得成功的加拿大電影有《紅色小提琴》、《美好未來》、《空中花園》、《吻》、《異國風(fēng)情》、《路易十九》、《愛與人的遺骨》、《懺悔》、《佛羅里達(dá)》和《瑪格麗特博物館》。充滿活力的加拿大電影制作人，像阿托姆埃格揚 (Atom Egoyan) 、大衛(wèi)克羅嫩貝格 (David Cronenberg) 、克洛德加尼翁 (Claude Gagnon) 等在歐洲、亞洲和拉美的國際市場上的影響力持續(xù)上升。
　　國家電影協(xié)會，特別是諾爾曼麥克拉倫已使加拿大在動畫片和記錄片領(lǐng)域成為一支生力軍。弗里德里巴克的獲 (Frederick Back) 1987年奧斯卡獎的電影《植樹人》就是這一傳統(tǒng)光榮的延續(xù)。現(xiàn)在，計算機圖像動畫片是加拿大藝術(shù)家在這一領(lǐng)域非凡想象力的結(jié)晶。國際電影和電視節(jié)，如每年在蒙特利爾、多倫多、溫哥華、哈利法克斯和班夫舉行的國際電影和電視節(jié)使聚光燈投向加拿大和加拿大作品。